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viernes, 14 de junio de 2013

MindSpárkle Magazine

MindSpárkle Magazine es un website ruso centrado en la difusión de contenidos asociados a diversas áreas técnico-artístico-plásticas como la videocreación, el diseño web, la moda, la arquitectura u otras. Funciona como parquísimo pero interesante recopilatorio de referencias externas, sin demasiada intervención editorial. Parecería algo anodino de no ser por la extrema coherencia en la selección de contenidos, haciendo gala de un criterio estético tremendamente depurado.

La selección web es un ejemplo particularmente ilustrativo. Cada fotografía o web compartida en el site destila elegancia, pureza, simplicidad, austeridad y pragmatismo. La totalidad de los websites seleccionados son maquetas responsive con un layout tremendamente simple y enfocado a la exposición visual más elemental, siempre apoyada por un remarcable gusto tipográfico y fotográfico.

Pasearse por MindSpárkle es una delicia para los ojos, siempre que sintonices con sus preferencias formales que, dicho sea de paso, tienen mucho que ver con la actualidad y las tendencias visuales próximas. Totalmente recomendable como fuente inspiracional.

Más información: MindSpárkle Magazine

R.

domingo, 16 de septiembre de 2012

King / Coyle

King/Coyle
King / Coyle es un site que acoge el trabajo de Ian Coyle y Duane King, dos diseñadores norteamericanos, cada uno con su respectivo portafolio y manera de hacer, pero asociados en un proyecto común.

Basta decir que Fast Company seleccionó tanto a Coyle como a King como dos de los cincuenta diseñadores más influyentes del mundo en 2011. Mientras que King mantiene un perfil algo más periodístico más allá de su faceta como diseñador, Coyle se acerca al desarrollo técnico y a la investigación fotográfica y narrativa. Sea como sea, ambos son grandes directores creativos con grandes proyectos a su espalda y con una labor constante de investigación y divulgación que podéis apreciar en sus respectivos sitios web.

Coyle es, además, el editor de Thinking for a Living, un gran site inspiracional con un contenido de lo más variopinto y de una calidad inmensa. Actualmente, TFAL cuenta con un archivo bastante significativo de artículos que os recomendamos encarecidamente, escritos por algunos de los nuevos pensadores del diseño, como Frank Chimero.

Para aquellos a los que os guste la narrativa, la fotografía y la comunicación audiovisual, podéis visitar otro de los proyectos de King/Coyle, Editsquarterly, un curioso y exquisito diario ilustrado repleto de pensamientos y fotografía inspiracional.
Sumergirse en el trabajo de estos dos diseñadores es entrar en un riquísimo micromundo donde hay mucho que buscar y casi siempre grandes cosas que encontrar. Recientemente, King/Coyle se ha fusionado con Huge para crear Huge/KingCoyle, un laboratorio de innovación en diseño situado en Portland y del que de momento se sabe poco, a parte de que cuentan con una breve web temporal exponiendo la nota de prensa correspondiente.

Más información: King / Coyle

R.

miércoles, 8 de febrero de 2012

Digital Necono

Hay que ver. Dos años exactos después de la presentación de Digital Harinezumi, Bonitacamara.com pone a la venta Digital Necono, un nuevo producto por el que han decidido apostar y que lanzaron en plena época prenavideña, imaginamos que intentando potenciar sus ventas al máximo.

Me gustaría decir que Necono me parece fantástica y que vale la pena trastear con ella un poco pero, honestamente, basta mirar sus especificaciones técnicas para comprobar que se trata de una toy-camera con unas prestaciones casi calcadas a las de Harinezumi:

Resolución: 3 Megapíxeles
Sensor: CMOS
Tamaño de las fotos: 2048x1536 y 1024x768
Tamaño del vídeo: 640x480
Sensibilidad: automática
Exposición: automática
Balance de blancos: automático
Temporizador: 10 seg.
Formato fotos: JPEG
Formato vídeo: AVI con audio
Memoria: microSD desde 2 GB o microSDHC 16 GB
Salida: micro USB / salida de vídeo
Batería: Interna de litio recargable

Como puede verse, la resolución máxima de la cámara es superior a la de Harinezumi pero el modo vídeo graba a exacta calidad (640x480px). Lógicamente, el resto de aspectos, como la exposición, sensibilidad, etc, son automáticos. Por fortuna, cuenta con una salida micro-USB y utiliza una batería interna de litio en lugar de las baterías C2 de Harinezumi.

¿Precio? 190€. ¿Mi opinión personal? NO vale la pena. Casi 200€ por una cámara de prestaciones discutibles que una vez más apela al espíritu retro-friki del personal. Los vídeos usados como ejemplo en el site tienen el indudable encanto que nos empujó a probar Harinezumi y que siguen siendo la mayor baza de ambas cámaras, aunque el valor de estas piezas audiovisuales, en mi opinión, se encuentre más en el montaje y post-producción que en las secuencias captadas en bruto. La cámara, por cierto, cuenta con un diseño que francamente daría vergüenza exhibir mientras grabas vídeos callejeros, a menos que seas una japonesita de Harajuku. En fin, una curiosidad fotográfica más que tiene mucho de oportunidad comercial y poco de propuesta de interés en el panorama fotográfico. Que quede claro que en ningún momento se vende otra cosa.

Más información: Bonita Cámara

R.

sábado, 29 de octubre de 2011

Lytro

Hace poco, un amigo nos habló de Lytro, un nuevo producto en forma de cámara fotográfica tubular, que casi recuerda a aquellos pequeños visores de diapositivas antiguas, salvo por el hecho de que, teóricamente, es la primera cámara comercializada del mundo que presenta el concepto de luz de campo ('campo de luz' según otras fuentes).

Lo cierto es que su diseño inicial, su website y el fantástico material gráfico preparado para su presentación, me hicieron pensar en el tipo de estrategia comercial llevada a cabo por los creadores de Harinezumi, con un aparato endeble, frágil y de prestaciones finalmente discutibles, envuelto en una presentación de primera categoría y un halo de lo más 'cool', altamente dirigible a un público particular. Sin embargo, al indagar un poco, vemos que la carcasa de la cámara es de aluminio anodizado, que dispone de una pantalla táctil de 1,5 pulgadas y que su estructura interna parece tener detrás un desarrollo técnico decente, unido a unas prestaciones (bien ejemplificadas) que francamente generan curiosidad.

Lytro está llamada a revolucionar la fotografía, a pesar del escepticismo que inevitablemente desata en un primer momento. Esencialmente, la cámara recoge más información que un negativo digital estándar, almacenando 11 millones de rayos de luz y recogiendo la dirección de los mismos. Todo con un simple botón, pues siendo imágenes de enfoque variable, determinados conceptos fotográficos esenciales parecen perder importancia, permitiendo enfocar y manipular una fotografía a posteriori, partiendo de la información capturada 'en bruto'.

Tras esto, surgen dos dudas principales: 1) qué clase de archivo digital genera cada instantánea y 2) cuánto tamaño ocupa un archivo que supuestamente almacena tal cantidad de información. Pues bien, tienen respuestas para todo. En primer lugar, el archivo generado es lógicamente propio y original, pero totalmente compatible con navegadores actuales, dispositivos móviles, tablets, etc, sin necesidad de un software adicional. Claro ejemplo son las fotografías expuestas en su blog, usando la tecnología descrita. El soft propio de Lytro es, de momento, exclusivo para Mac OS X.

Respecto a la segunda cuestión, más innovación como respuesta. Ya no hablamos de Megapíxels sino de Megarays como unidad. Haciendo equivalencias, podremos capturar entre 300 y 700 instantáneas, dependiendo del modelo escogido.

Desde el website, podéis acceder a un documento de lo más enriquecedor, escrito por el CEO de la compañía responsable de Lytro. En realidad es toda una tesis doctoral de algo menos de 300 páginas, exponiendo el concepto general de la cámara y que fue aceptada como tesis final en la Universidad de Stanford. El documento es riguroso y está realmente bien escrito, pero se trata de una lectura basada en ciencia óptica, considerablemente compleja, por lo que requiere paciencia y dedicación.

Sus creadores afirman que en pocos meses se podrán captar imágenes 3D, ofreciendo desde una misma instantánea diferentes puntos de vista*, a lo Rick Deckard manipulando imágenes en Blade Runner. Cuánto me habré reído de semejante concepto al verlo en películas de todo tipo.

¿Quién se atreve a gastarse 400€ en probarla?

*¿Alguien podría decirme de qué forma se relaciona este concepto con el de cámara plenóptica?

Más información: Lytro

R.

jueves, 30 de junio de 2011

iPhonography


La llamada 'iPhonografía' (en esencia, fotografiar con un iPhone) parece haberse convertido en un pequeño fenómeno de aceptación generalizada, en un 10% de los casos motivado por el espíritu creativo de personas interesadas de forma más que casual en la fotografía y en un 90% por lo divertido que parece ser trastear con Apps más o menos específicas y obtener resultados llamativos.

Fruto de la experiencia de fotógrafos profesionales y amateur de todo el mundo, han nacido ya unos cuantos libros dedicados a la iPhonografía, que lógicamente está muy basada en software, dado que nos vemos obligados a suplir las carencias lógicas de una cámara móvil mediante la edición digital llevada a cabo a base de combinar Apps con diferentes funciones. Desde las que nos permiten ajustar mínimamente el brillo, contraste y tono, hasta las que modifican enfoque y profundidad de campo.

La verdad sigue siendo una: por más que dispongamos de aplicaciones avanzadas o una cámara HD, lo primordial sigue siendo la sensibilidad del fotógrafo y la calidad objetiva de una instantánea. La originalidad del momento capturado. Y es aquí donde el uso de un iPhone se acerca a la lomografía, no por medio sino por concepto: una cámara compacta, ligera, que siempre llevas contigo y te permite fotografiar sin demasiada reflexión todo aquello que surge a tu paso, sea donde sea... y sin caros revelados de por medio.

Por este motivo, en la próxima versión de la R&Mc's Lomogallery, incluiremos una sección dedicada a fotografía tomada exclusivamente con iPhone.

Un libro reciente que podemos recomendaros:

El arte de la iPhoneografía:
cómo potenciar su creatividad con el móvil

ROBERTS, Stephanie C.
ISBN 9789089981387
(Abril 2011)

No solamente es instructivo para los que empiecen a usar un iPhone para este tipo de cosas, sino que podremos tener a mano una formidable galería fotográfica llevada a cabo por usuarios avanzados (en general fotógrafos profesionales sacando partido a sus teléfonos) que harán plantearse a más de uno el papel de los nuevos dipositivos móviles en la fotografía contemporanea.

Algunas Apps que usamos regularmente:
Camera Bag / Hipstamatic / Quad Camera / Camera+ / CrossProcess / TiltShift Focus

R.

domingo, 15 de mayo de 2011

Drawn


Hoy os recomendamos Drawn, tanto como os recomendamos Supersonic Electronic hace unas semanas. Drawn es un blog organizado por siete ilustradores/artistas que esencialmente postean pequeños extractos del trabajo de artistas de todo el mundo, sin que exista un criterio concreto, ni estilístico ni temático. Al mismo tiempo, cualquier usuario puede sugerir contenidos si éstos encajan con la línea editorial del blog.

El caso es que Drawn se ha convertido en una especie de enlace de rigor en blogs y portafolios de cientos de ilustradores respetables en el mundo entero. El motivo, imagino, es que dedicando apenas unos minutos, podemos 'entrar en calor' con referencias visuales de mayor o menor impacto, al tiempo que descubrimos nuevos talentos.

Tutoriales breves, artistas referenciados, entrevistas, noticias de interés... inspiración ágil y refrescante garantizada :-)

Más información: Drawn

R.

miércoles, 21 de julio de 2010

Alex Telfer


A través de Periferia Estudio hemos dado con el portafolio de Alex Telfer, un fotógrafo inglés aparentemente considerado parte de la élite mundial, o así lo acreditan los recortes de prensa que podemos leer en la web y los numerosos premios que ha ganado en los últimos 20 años, buena parte de ellos vinculados a la publicidad o a publicaciones fundamentalmente creativas.

Su web site hace un buen uso de Flash, sin excentricidades, un menú tipográfico elegante y sencillo y una gran visualización de sus proyectos fotográficos. Naturalmente, todos ellos espectaculares. Me parecen realmente especiales sus fotografías de entornos rurales, desgastados o completamente abandonados, así como la mayoría de sus retratos. Dedicadle unos minutos. Vale la pena.

Más información: Alex Telfer

R.

sábado, 1 de mayo de 2010

Diana Mini

En nuestro afán freak por comprar cámaras de risibles prestaciones, hemos aumentado nuestra colección con una Diana Mini, una de las últimas incorporaciones de Lomography. Ya hemos hecho algunos experimentos con ella que esperamos publicar en la versión 4 de nuestra Lomogallery en breve. La verdad es que Diana Mini tiene sus ventajas sobre cámaras como nuestra venerada Holga. Lógicamente también tiene sus problemillas.

Algunas ventajas de Diana Mini
Para nosotros, que estamos acostumbrados a usar Holga constantemente, regresar a los 35mm es un alivio en muchos sentidos. Tanto las películas como el revelado son más baratos y accesibles. Además, nos permite hacer un mayor número de fotografías por película, con lo que se optimiza al máximo nuestro cada vez más ajustado presupuesto para hobbies. Resumiendo: más fotos, más accesibles y más baratas. Además, podemos mantener el formato cuadrado heredado de las cámaras de medio formato como Diana u Holga, mientras mantiene la opción de exponer medios fotogramas en formato rectangular. Lógicamente, viene por defecto con posibilidad de hacer múltiples exposiciones y exposiciones prolongadas. Y una de sus características más interesantes: efectivamente es MINI. Puedes llevarla a todas partes en el bolsillo de tu chaqueta sin ningún problema.

Algunas desventajas de Diana Mini
De momento he encontrado pocas, siempre que aceptemos de entrada las prestaciones de esta cámara. Es decir, NO es una 5D. Uno de los problemas más irritantes que he encontrado es que, en ocasiones, el protector interno de la película aprisiona de tal manera el negativo que cuando cerramos la tapa de la cámara, el disparador es incapaz de mover la película :-O Además, el contador de fotografías debe 'resetearse' a mano tras extraer cada película o podemos tener problemas al introducir la nueva. Lógicamente, toda la cámara está hecha de plástico y es tremendamente frágil. Mucho menos vigorosa que Diana. A pesar de ser capaz de usar películas de hasta 1600 ASA, la verdad es que en nuestra primera película terminada hemos notado una notable incapacidad para captar la luz, incluso en ambientes considerablemente soleados (usando 800 ASA). En fin, nos queda camino para sacarle todo el jugo.

Algún resultado reciente:






Nueva etapa de experimentación con esta cámara, que convivirá con nuestras Holga, ColorSplash y la no-lomográfica-pero-casi Harinezumi 2.0. Pronto, los primeros resultados (si obtenemos alguno decente) en la nueva LomoGallery.

Más información: Micro-sitio de Diana Mini

R.

viernes, 30 de abril de 2010

Alex Salvador & 365 Retratos

A través del blog de Skiz.o, topamos con el proyecto 365 Retratos, llevado a cabo por un joven fotógrafo barcelonés: Alex Salvador. El proyecto es una salida personal a su actividad profesional diaria.

Naturalmente, esto exige que Alex se desplace una vez al día a diferentes puntos de la provincia (y fuera de ella), contactando con, en ocasiones, completos desconocidos como yo para completar pacientemente el total de los 365 retratos. Los resultados hasta el momento saltan a la vista.

He querido participar en el proyecto de Alex, ocupando orgullosamente el día 29 de abril de 2010. El resultado de su excelente trabajo lo tenéis aquí mismo:



Siento salir así de serio. Siempre tendréis tooodas las fotos anteriores y las que están por venir para compensar :-) Disfrutadlas, porque vale la pena. Aquellos que estéis interesados en participar en el proyecto, hacedlo a través de la sección de contacto de su web. Para los tímidos: Alex es encantador y no tenéis por qué sentiros incómodos con la idea de posar para un extraño, os lo garantizo.

La gran pregunta del día es... ¿se animará Mc a participar?

Más información: 365 Retratos / Focus on Beauty

R.

martes, 26 de enero de 2010

Kevin Cooley & Uli Heckmann


Fotografías Copyright © 2010 Kevin Cooley & Uli Heckmann

En condiciones normales, habría redactado dos posts distintos para hablar de estos dos fotógrafos, pero como han coincidido en el tiempo, he decidido unirlos en una recomendación doble. La verdad es que hay pocas cosas comunes entre a Uli Heckmann y Kevin Cooley, al margen de su profesión, pero su trabajo es llamativo por distintas razones.

Kevin Cooley
Encontré su portafolio a través de The Best Part y me ha encantado su trabajo. A pesar de residir en NY, se nota su estancia en Islandia, inspiración para alguna de las imágenes más hermosas de su web. Sus fotografías muestran impresionantes espacios, en ocasiones envueltos en una gélida quietud y un tratamiento delicadísimo del color. Bastante especial. Merece una visita. Recomendada la sección 'Iceland' y la reciente colección de vídeos (MUY interesantes).

Más información:
Web site de Kevin Cooley

Uli Heckmann
Uli Heckmann se encuentra en un territorio bastante distinto al de Kevin Cooley. Si el anterior portafolio estaba más enfocado a un trabajo fundamentalmente artístico, el de Heckmann se centra en proyectos comerciales de alto nivel. Su sección de retratos es de lo más impactante, tanto por su detalle como por su formato de exhibición.

Por si fuera poco, el desarrollo de su web site corre a cargo de los alemanes Less Rain, que siempre han hecho un estupendo trabajo.

Más información:
Web site de Uli Heckmann

R.

jueves, 17 de diciembre de 2009

Digital Harinezumi


Si a las puertas de 2010, alguien te propone comprar una cámara digital de 50g, lente de dudosa calidad, un macro bastante limitado, sin zoom, sin posibilidad de ajustar imagen, sin controlador de exposición, sin posibilidad de previsualizar lo que fotografías o filmas, sin posibilidad de filmar CON sonido y con una resolución maxima de 3 Mpx (fotos) y 640x480 px (vídeo), sin duda pensarías que te han tomado por idiota.

O eso, o estás familiarizado con esas tendencias retro que hacen que propuestas como la Lomografía tengan éxito hoy en día. Harinezumi es una cámara no relacionada con Lomography, pero que ya ha sido bautizada como la 'vídeo-Lomo', en el sentido de que tanto su concepto y diseño, como los resultados que podemos obtener con ella están en sintonía con los preceptos lomográficos. Imagen intencionadamente desenfocada, distorsión de la lente, colores sobresaturados, deficiencias en la captación de la luz y la extraña particularidad de NO poder visualizar filmamos a tiempo real, de manera que lo espontáneo y lo imprevisible cobra una gran importancia.

Son sólo algunos de los rasgos de esta ligerísima cámara japonesa que, al parecer, se ha hecho especialmente famosa en EEUU debido al uso que han hecho de ella algunas figuras reconocibles como Moby. Según leí en El País.com, Harinezumi tiene una vida acotada, ya que al parecer se han construido apenas unas miles y sus creadores no piensan encargar más. Los ingresos obtenidos con las ventas se emplearán en la publicación de algunos libros sobre fotografía y propuestas musicales. Aguante lo que aguante, la cámara cuenta con un distribuidor oficial en España: Bonitacamara.com.

En internet existe un pequeño grupo de culto (naturalmente japonés) hacia esta cámara. A través de Youtube o de Vimeo podemos ver cientos de experimentos realizados con Harinezumi, algunos de ellos en bruto y muchos otros editados de forma bastante profesional.

Datos técnicos de la cámara:

Digital Harinezumi
Producido por Superheadz, Japan

–Lente
f=8.24mm
Res. máxima (foto): 1600x1200 / 320x240
Res. máxima (vídeo): 640x480
Sensibilidad: entre 100 y 800 asa

–Distancia focal
Normal: 1 metro
Macro: aproximadamente 10 cm

–Formatos
Imagen: JPEG
Vídeo: AVI (25 fps)

–Otros
Exposición: automática
Autodisparador: 10 seg
Memory: MicroSD card (hasta 2GB) / MicroSDHC card (hasta 4GB)
Baterías: CR2
Dimensiones: 90mm x 35mm x 38mm
Peso: 50 gramos

Espectacularmente simple. Ya hemos comprado una y en breve podremos deciros más sobre los resultados obtenidos con ella. Esperamos emplearla para la grabación de vídeo. A ver qué sale.

Más información: Bonitacamara.com

R&Mc.

viernes, 4 de diciembre de 2009

RISO800


Copyright © 2009 de todas las fotografías: Ricardo Macedo.

Estrenamos diciembre con un post recomendación que nos queda muy cerca. Ya está on-line la nueva web de RISO800, el proyecto fotográfico de nuestro colega Ricardo Macedo, al que hemos hecho referencia en otras ocasiones. La web, a parte de convertirse en su portafolio fotográfico personal, sirve de apoyo para una exposición fotográfica de estreno inminente en Barcelona.

Para los interesados, la inauguración de la misma será el próximo martes día 8 a las 17:00h en A Casa Portuguesa (Gracia), en plena calle Verdi, y se prolongará hasta marzo de 2010, así que no tenéis excusa para no ir. Dicha exposición contará con una temática cuádruple que abarcará una extensa selección de fotografías, algunas de las cuales podéis ver on-line a través del enlace que os facilitamos.

Ricardo sabe que no me gusta alabar por alabar, pero creo que ha hecho un excelente uso de la plataforma Cargo y la calidad de sus fotografías es mucho más que evidente. No sobra ninguna.

Juzgad por vosotros mismos: Web Riso800

R.

jueves, 5 de noviembre de 2009

Lomospain se renueva


Ayer mismo me llegó un Newsletter de Lomospain y, para mi sorpresa, han renovado su web site de cabo a rabo, cosa que se agradece. Además de afianzar su presencia en Facebook y Twitter, su replanteamiento está más enfocado hacia la comunidad Lomográfica, acercándose al modelo internacional de Lomography.

El diseño es bastante embarullado en general, pero el esquema me parece mucho más acertado. De momento se encuentra en fase beta, pero la cosa promete: artículos, galerías, concursos, magazines... en fin, poniéndose las pilas, como debe ser. ¡Echadle un vistazo! Y recordad que en cualquier momento podéis visitar nuestra Lomo-Gallery, que en breve se actualizará con algunas fotos nuevas.

Más información: Lomospain

R.

martes, 3 de noviembre de 2009

Polaroid resucita


Nuestro queridísimo amigo del alma, Marcos, nos regaló hace poco una noticia de lo más optimista: Polaroid regresa (la de verdad).

No hace demasiado tiempo que se anunció la desaparición total de las cámaras y componentes analógicos de Polaroid. Su producción cesó de forma permanente a nivel mundial. Ante la noticia, miles de personas se dedicaron a acaparar material fotográfico de Polaroid, tratando de alargar el uso de sus viejas máquinas lo máximo posible, mientras pisaban a otros carroñeros en medio de la primera hecatombe fotográfica que recuerdo (igual me he pasado...).

Impresionados por los gritos agónicos de la comunidad de usuarios y el hecho de que una serie de ex-empleados de Polaroid, adictos a la fotografía instantánea, decidieran alquilar máquinas de producción antiguas para fabricar por cuenta propia películas que pudiesen usar los usuarios de toda la vida, Summit Global Group (propietaria de los derechos de producción de Polaroid) decidió darle un respiro a la vieja cámara fotográfica, devolviéndola a la dimensión de los vivos.

Summit Global Group había decidido centrar todos sus esfuerzos en la fotografía digital, así que habrá que ver qué estrategia siguen para mantener Polaroid en el mercado, dados los tiempos que corren. Mientrastanto, en la web de Polaroid se presenta 'el futuro' de la fotografía instantánea, representado por su actual modelo de cámara (compacta y digital), que permite previsualizar las fotografías e imprimirlas al instante, usando tecnología no-basada en tinta. Francamente destruye el carácter original de Polaroid, pero es una opción para mantenerla con vida. Veremos cómo respira todo esto.

Más información: Summit Global Group

R.

martes, 11 de agosto de 2009

Berlin (IV) — R&Mc's Lomo-Gallery actualizada


Hace prácticamente un año que no actualizábamos nuestra Lomo-Gallery. Aprovechando nuestra reciente visita a Berlín, hemos decidido colgar unas cuantas fotografías nuevas, alcanzando un total de 141 entre instantáneas Holga y Color Splash. La mayor novedad de esta actualización se encuentra en las galerías 2 y 5 de Holga. La galería 2 contiene unas cuantas fotografías nuevas sin clasificar, mientras que la galería 5 está totalmente dedicada a Berlín. Hemos rescatado pocas fotografías representativas, francamente. Es la primera vez que usamos el kit de filtros de Holga. Los resultados, para variar, son desiguales. Es lo que tiene la experimentación :-)

De todas formas, empezamos a cansarnos de las diapositivas Fuji Velvia. Ya no sabemos qué más hacer con ellas. Me temo que para nuestros siguientes experimentos usaremos alguna película Kodak más sensible.

Como véis, este año no hemos rediseñado la galería. Hemos considerado que por el momento no era necesario. Esperamos que os gusten las nuevas fotografías.

Más información: R&Mc's Lomogallery

R & Mc

viernes, 19 de junio de 2009

Evgeny Parfenov


Hace un tiempo que encontré (a través de Ricardo) el portafolio de Evgeny Parfenov, un fotógrafo e ilustrador ruso de lo más interesante. Perdí el enlace de su web, pero lo he recuperado gracias a The Best Part.

Las ilustraciones de Evgeny son realmente atractivas. La mayor parte de su trabajo para revistas se basa en retratos de gente famosa, pero si entráis en las sección de libros, encontraréis una mayor diversidad. En todo caso, tanto sus trabajos comerciales como los más personales merecen un momento de atención. Si lo miro detenidamente, diría que su estilo tiene algo retro... como los que podíamos ver en aquellos pesados almanaques a todo color de asociaciones americanas de ilustradores, antes de la explosión de la 'era internet'. Pero gracias al contexto en el que se mueven, sus dibujos resultan de lo más actuales.

Aunque Evgeny ofrece un buen surtido de fotografías, todas ellas se quedan cortas en comparación de su trabajo como ilustrador, muchísimo más potente. A día de hoy ha conseguido confeccionar unas cuantas galerías de lo más interesantes. Echadles un vistazo.

Más información: Web de Tosska

R.

lunes, 6 de abril de 2009

Nirrimi Joy Hakanson


La comidilla del día, señores. El portafolio de esta chica australiana no tiene desperdicio. Pero... ¿qué la hace tan especial? Pues que a través del blog de Neo2 y más tarde en su propia web, leemos que Nirrimi tiene solamente 16 años. Habéis leído bien. 16 años y unas fotografías que ya quisieran muchos profesionales experimentados. Lo suyo sin duda es talento natural y tener las cosas claras.

Curiosamente, la mayoría de sus modelos tienen un perfil similar al suyo: quinceañeras con pose entre inocente y comercial. Sin duda, sus amiguitas del instituto echándole un cable... Pero qué frescura. Os aconsejo que os deis un paseo por su portafolio y os atreváis a imaginar el trabajo de esta chica dentro de 10 años. UF.

Más información: Web de Nirrimi en Carbon Made / Flickr de Nirrimi

R.

jueves, 2 de abril de 2009

Oleg Duryagin


He topado con la web de Oleg Duryagin, un fotógrafo/artista ruso cuyo trabajo se encuentra en un punto intermedio entre la ilustración y la fotografía. La mayor parte de sus obras se centran en el retrato, fundamentalmente femenino. La mayoría de sus fotografías han sido altamente procesadas hasta alcanzar una artificialidad en ocasiones perturbadora pero de una innegable belleza e impacto visual.

Su galería se divide en diferentes series temáticas. Personalmente me quedo con la serie 'Naked Faces', aunque todas ellas presentan obras interesantes. Su web es bastante poco destacable, pero al menos es usable. Dadle una oportunidad. Vale la pena.

Más info: Web Oleg Duryagin

R.

jueves, 19 de febrero de 2009

Antilimit Photography


Una recomendación fotográfica. Hacía tiempo que no aparecía una por estos lares. En esta ocasión hablamos de Antilimit. Llegué a esta web a través de un enlace con su selección de 'Best of', que exhibía lo mejor de lo mejor de cada una de las categorías que Eric M. Gustafson, creador de la web, trata en su trabajo.

Eric M. Gustafson es un fotógrafo realmente joven. Armado con un macro HP 315, un zoom Fuji S602, una Olympus C8080 WZ y una Canon XT Rebel, recorre el mundo por ambientes rurales y urbanos por igual, tratando de capturar la realidad desde su prisma particular.

Sus fotografías tienen un vigor importante. Es cierto que la gran mayoría de ellas están fuertemente tratadas digitalmente y que eso las distancia de la fotografía más fresca y espontánea pero, a cambio, es capaz de crear imágenes de alto impacto y de un belleza artificial pero en ocasiones sobrecogedora. De todas formas, no faltan en su galería imágenes más casuales.

Os recomiendo muchísimo echar un vistazo a toda su web, pero si queréis centraros en lo mejor de lo mejor, visitad la sección 'featured'.

Más información: Web Antilimit

R.

P.D.: En su web anuncia que pronto añadirá tutoriales con PSD's en capas para aquellos interesados en su sistema de tratamiento digital, cosa que puede ser MUY provechosa.

miércoles, 12 de noviembre de 2008

Lomo L-CA Big Book


Hace pocos días hablábamos de la reedición de la cámara Lubitel 166+ por parte de Lomography. Y ahora, se nos echa encima la edición de un lujoso libro que tiene como protagonista a la cámara que lo empezó todo. Durante dos años se ha recopilado información y material visual para componer este enorme tomo de más de 600 páginas repleto de inspiración.

Características del libro:

-664 páginas
-331,12 mm x 249,84 mm
-Más de 3.000 imágenes (LOMO LC-A y la LC-A+)
-Fotografías de 263 usuarios de Lomography.com
-Lujosa encuadernación en tapa dura
-Dos tipos de papel de alta calidad: mate y brillo
-25 fabulosos dibujos basados en la historia de la Lomo LC-A

En este momento, y por tiempo limitado, toda compra de una cámara L-CA+ irá acompañada de un ejemplar del libro, que se vende por separado a un precio de 80€. Personalmente, me encantó el libro dedicado a Holga, publicado hace ya un tiempo, así que espero una edición incluso superior. No creo que alguien deba usar una L-CA para encontrar este libro interesante. Como siempre, soy ultra-vulnerable a este tipo de productos. Entrad al site y echadle una ojeada.

Más información: Lomo LC-A Big Book

R.