Defiance

Recientemente hemos descubierto Defiance, una ambiciosa producción de la cadena SyFy que se perfila como un proyecto dual, con una serie de TV como eje principal y un MMO inspirado en el mismo universo y lanzado de forma paralela para PC, PS3 y Xbox 360.

Defiance nos coloca en medio de un futurista planeta Tierra semi-devastado y totalmente transformado geológicamente tras décadas de conflictos bélicos entre humanos y una raza alienígena, los Votans, que a su vez son una colección de siete especies extraterrestres distintas. La serie parte del momento en el que ambas especies tratan de coexistir en paz, todavía en medio de un convulso ambiente de posguerra.

El reparto incluye a actores de la talla de Grant Bowler, a quien hemos podido ver tanto en Farscape como, más recientemente, en True Blood o Lost. O a Julie Benz, a quien nos alegramos de ver recuperada como personaje principal tras su paso por Dexter o las ya algo lejanas Angel o Buffy. (Nota: o Photoshop sigue haciendo milagros o Julie se ha aficionado a la cirugía porque a sus cuarenta años su personaje en Defiance aparenta ser más joven de lo que Darla era en Angel, allá por 1999).

Generalmente, proyectos similares han quedado en intentos forzados de coordinar un producto que se retroalimenta en medios distintos, pero lo cierto es que Defiance nos ofrece un trailer que apunta maneras, con un reparto decente y unos efectos especiales más que dignos para un producción televisiva. Por si fuese poco, los responsables del proyecto son los propios creadores de Battlestar Galactica y Farscape, series con sus respectivas legiones de seguidores. Además, aseguran que la experiencia del videojuego y de la serie son totalmente complementarias. Mientras que el desarrollo del videojuego está localizado en un punto distinto de norteamérica y ofrece un contenido fundamentalmente bélico, la trama desarrollada en televisión resulta más dramática y está basada en eventos más personales, vistos desde el prisma del personaje protagonista.

Si hablamos específicamente del videojuego, tan solo podemos aventurarnos a decir que el aspecto de los screenshots y los vídeos mostrados hasta ahora es notable y que como juego con una carga social (o al menos grupal) importante, aparece para medirse con algunos gigantes que actualmente se encuentran en su ocaso. Quizás sea una gran oportunidad para desmarcarse en el mercado.

Tanto la serie como el videojuego están previstos para 2013, todavía sin fechas específicas confirmadas (apuntando hacia el mes de abril), pero de entrada se ha ganado nuestro interés. Estaremos atentos a su estreno.

Más información: Defiance (Juego) / Defiance (Serie)

R.

Spartacus: Vengeance

Hace pocas semanas que empezó a emitirse la esperada secuela de Spartacus: Blood & Sand, una serie que empezamos a ver sin unas expectativas concretas pero que contaba con recomendaciones por todas partes. Tras unos primeros episodios en los que las referencias hacia 300 eran mucho más que evidentes y los efectos especiales, ni particularmente buenos ni particularmente originales, la trama empezó a cobrar forma hasta componer una fantástica historia a la que le faltan pocos componentes para ganar adeptos en todo tipo de público, desde los que disfrutan de tramas históricas o épicas, hasta los que echan en falta contenidos abiertamente adultos en TV.

Spartacus, como puede imaginarse, recrea la vida y hazañas del legendario guerrero tracio, de nombre desconocido, que tras ser capturado y esclavizado por su supuesta deserción de las tropas auxiliares romanas, fue lanzado a la arena como gladiador de la casa de Léntulo Batiato, para posteriormente alzarse contra su amo y contra toda Roma. Esta adaptación televisiva tiene poco que ver con la recordada película de Kubrick, al menos en lo que se refiere a puesta en escena.

Spartacus presenta una vigorosa mezcla de violencia sin tapujos, sexo, venganza y traición. Pero también amistad, amor y justicia (en menor medida, cabe decir). A la gloriosa primera temporada le siguió una precuela de seis hermosos capítulos que contra todo pronóstico mantuvieron bien alto el pabellón y casi nos hizo olvidar a Espartaco mientras aprendíamos más sobre el pasado de Batiato, Crixo, Solonio y un creciente reparto que sin duda enriqueció una historia que todavía se encuentra en sus inicios, teniendo en cuenta la historia real de la rebelión de Espartaco y los devastadores efectos que tuvo sobre el imperio romano y su posterior caída.

Gods of the Arena fue, aparentemente, un pretexto para mantener el interés del público mientras el protagonista de la serie, el galés Andy Whitfield, se recuperaba de un cáncer que por desgracia para todos acabó con su vida en septiembre del año pasado. Sin embargo, acabó convertida en mucho más que eso. Creo que es justo decir que con tan solo seis capítulos, Gods of the Arena superaba a la primera temporada en interés y calidad general.

Spartacus mantiene un ritmo fantástico y los primeros capítulos de esta tercera temporada están resultando arrolladores, a pesar de que se echa en falta a Whitfield, ahora relevado por un menos apasionado, intenso y por qué no decirlo, varonil, Liam McIntyre, que a pesar de hacer un buen papel, parte con la enorme carga de estar a la altura del trabajo previo del mencionado y tristemente desaparecido Whitfield.

Vengeance parte del punto en que terminó la primera temporada: Spartacus y muchos de sus fieles compañeros del ludus de Batiato, se revelan contra su señor y consiguen su libertad a base de sudor, sangre y espada. Mientras Crixo busca a su amada Naevia, separada de él por su antigua Domina, Lucretia, Roma envía al legado Claudio Glabro a Capua para detener la revuelta que amenaza con la liberación de la esclavitud romana.

Vengeance contará con diez capítulos de intensidad creciente y creo que ya podemos arriesgarnos a apostar que va a convertirse en una de las series más potentes de 2012 y una de las más recordadas de los últimos años. Para aquellos que no hayáis visto aún la serie y necesitéis disfrutar de una buena historia cuando los niños duermen, no hay mejor recomendación que Spartacus en este momento. Corred, porque en un mes y medio escaso un choque de reyes amenaza con atesorar toda nuestra atención.

Más información: Spartacus: Vengeance en Starz

R.

Hora de Aventura

Hora de Aventuras (Adventure Time en su versión original) es una serie de Cartoon Network creada por el histriónico Pendleton Ward (1982), un animador, artista, guionista y músico estadounidense que sin duda debe tener un 'curioso' mundo interior para haber sido capaz de dar vida a la serie que nos ocupa. Es extraño que no me resulte extraño que al hablar de sus influencias cite tanto a los Simpsons como a David Lynch. Es una buena forma de decir: 'me gustan las series con varias capas de significado dirigidas a distintos públicos y que hagan gala de un surrealismo que resulta más surrealista cuanto menos trata de serlo y de explicar por qué lo es'. Y con ello podríamos definir a esta serie.

Hora de Aventura presenta capítulos muy cortos, de unos 11 minutos, y está protagonizada por Finn, un chaval humano con un inquebrantable espíritu heroico y Jake, un perro mágico de 28 años que resulta ser su amigo inseparable. Juntos, recorren la tierra de Ooo, un lugar repleto de variopintos personajes en el que no faltan ocasiones para liberar a mutantes de la tiranía de magos con intenciones rocambolescas, ayudar al malo de la serie a encontrar esposa, alterar la realidad mediante la imaginación en un día de lluvia de cuchillos (literalmente), liberar de un iceberg a un grupo de directivos encorbatados o convertirse en la mano derecha de Marceline, reina de los vampiros y rockera empedernida.

Inicialmente, Hora de Aventuras fue un cortometraje animado por Ward y presentado posteriormente como posible proyecto serializable a diferentes cadenas de TV. Nickelodeon lo rechazó varias veces, por lo que finalmente acabó en manos de Cartoon Network, que necesitaba recuperar de alguna forma el prestigio perdido en los últimos años mediante una serie icónica que los pusiera en primera línea. Creo que Hora de Aventura ha tenido éxito al devolver a Cartoon Network el sello de 'garantía de calidad'.

Hay dos cosas que me encantan de esta serie. En primer lugar, su carácter general. Creo que es la serie más creativa que se ha emitido en televisión en mucho tiempo. En ella, cada pequeño elemento es parte importante de un global que en esencia sólo podemos catalogar como WTF. En ocasiones es tan gamberra y tan visualmente desagradable, que parece cuestionable su clasificación para un público infantil. Incluso el vocabulario empleado de forma habitual resulta 'poco recomendable'. Sin embargo, es fácil darse cuenta de que, tal y como comentábamos al principio de este post, Hora de Aventura cuenta con varias lecturas simultáneas, que la hacen disfrutable por un amplio rango de edades, como de hecho sucede con gran parte de las producciones de Pixar.

En segundo lugar, adoro su estilo visual. Creo, de hecho, que toda la serie es una gran pieza de diseño, con figuras que sin llegar a ser icónicas, presentan un grado de abstracción considerable que, sin embargo, nunca representa un impedimento para crear a personajes bien animados, carismáticos, excelentemente apoyados en la interpretación vocal de algunos actores reconocidos como John Dimaggio (la voz de Bender en EEUU, que en Adventure Time pone voz a Jake).

La serie se emite en abierto en Boing! y cuenta con un total de tres temporadas hasta el momento (la tercera se encuentra todavía a mitad de su emisión en EEUU). Parece que funciona realmente bien porque Pendleton Ward ya ha anunciado a través de Twitter que la cuarta temporada está confirmada y se encuentra en producción. Se especula con un estreno en junio de 2012, por lo que enlazarían una temporada con otro sin apenas interrupción entre ambas.

Os animo a ver algún capítulo de la serie, con la actitud que creáis conveniente. Si os acercáis a ella buscando algo profundo, os sentiréis decepcionados. Y si os acercáis a ella pensando en una serie completamente infantil y superficial, puede que en ocasiones incluso os escandalice. Lo mejor es empezar con ella sin expectativas concretas y dejar que las historias de Finn y Jake calen hasta que sus chistes y sus indefinibles situaciones nos hagan esbozar una sonrisa.

Más información: Hora de Aventuras en Cartoon Network

R.

Dark Shadows

Hace pocas semanas que se hicieron públicas las primeras fotografías del nuevo proyecto cinematográfico de Tim Burton, director al que prácticamente rendimos culto y al que hemos dedicado varias entradas en la historia del blog. Su nueva película es una adaptación de la serie norteamericana Dark Shadows, considerada de culto por miles de televidentes en todo el mundo.

Para los que, como nosotros, no conocíais esta popular serie hasta ahora, basta decir que se emitió entre los años 1966 y 1971 y estaba basada en una idea que el creador de la serie, Dan Curtis, tuvo en sueños. La serie narraba la historia de Joshua y Naomi Collins, que emigran a América desde Liverpool, junto a su hijo Barnabas, para establecerse definitivamente en un pueblecito de Maine. Veinte años más tarde, el joven Barnabas es amo y señor de una mansión, rico, famoso y poderoso. Con el mundo a sus pies, comete el error de romperle el corazón a la hermosa Angelique Bouchard que resulta ser una bruja de lo más retorcida. Despechada, maldice a Barnabas convirtiéndolo en un vampiro inmortal para posteriormente enterrarlo vivo. Para cuando Barnabas es liberado de su tumba, han pasado casi 200 años y el vampiro regresa a su antigua mansión para encontrarse con el decadente legado de su familia, sus descendientes y sus... particularidades.

Está acreditada como la primera serie de TV de la historia que mostró en horario diurno elementos sobrenaturales como fantasmas, vampiros y hombres lobo. Tras el enorme éxito que representó en la América de los años 60 y 70, parece buena idea recuperar la serie original y abrir boca antes de la adaptación de Burton. Sin embargo, resulta tarea complicada, ya que a pesar de las diversas ediciones en DVD que pueden encontrarse, hablamos de un total de más de 1.200 episodios que empezaron emitiéndose en el B/N habitual de la época para acabar finalizando a todo color. La serie contó años más tarde (2005) con un remake de escasa calidad que acabó cancelado prematuramente.

Parece que Tim Burton estaba francamente obsesionado con la serie original en su niñez. Poco sorprendente. Su pasión por el personaje de Barnabas Collins, probablemente lo haya llevado a perseguir de forma incesante la posibilidad de recuperar su historia. Finalmente, verá cumplido su sueño. Para este nuevo proyecto, Burton vuelve a contar con sus actores fetiche: Johnny Depp (como Barnabas) y Helena Bonham Carter (como Julia Hoffman), junto a otros actores más que populares, como la rescatada del olvido Michelle Pfeiffer, todavía espléndida, y cameos de la talla de Christopher Lee o Alice Cooper.

Fecha de estreno prevista en España: 11 de mayo de 2012. Cómo no, ya contamos los días...

Más información: Dark Shadows en IMDB

R.

Supernatural – Temporada 7

Oh, my Cass! Supernatural vuelve. Como avanzamos antes de su estreno hace un año, los hermanos Winchester regresaron durante la temporada 2010-2011, contra todo pronóstico, con una sexta temporada que por votación popular da paso a una séptima. Algo sorprendente incluso para sus propios creadores, que planificaron una historia sin aparente continuación más allá de la quinta.

Sería injusto decir que todo en Supernatural ha sido maravilloso en el último año. Es cierto, hemos tenido a algunos actores invitados de calidad, el regreso de personajes estupendos, como Crowley o la mismísima Muerte y capítulos de lo más tradicionales, con casos 'mundanos' repletos de folklore y criaturas mitológicas, como en los inicios de la serie. Pero durante muchas semanas pensamos que la serie había perdido en cierta forma su rumbo, sin tener demasiado claro hacia dónde querían llevarla sus creadores. A pesar de la gran calidad de muchos de sus capítulos, no queríamos ver cómo una serie que nos ha dado momentos tan asombrosos agonizaba sin sentido hacia un final indigno. Supernatural merecía más. Sin embargo, el final de la sexta temporada trajo consigo una interesante salida que puede reportarnos 22 capítulos más de diversión sobrenatural a ritmo de rock and roll (siempre poderosa banda sonora, la de Supernatural).

Atención, spoilers:
Hay que admitir que en la sexta temporada Supernatural tuvo la osadía de plantear un nuevo reto para los personajes. Porque, admitámoslo, cuando uno le ha pateado el trasero a los Jinetes del Apocalipsis, ha compartido una pizza con la Muerte y ha encerrado en una prisión eterna a Lucifer, no parece que le quede mucho por hacer.

La trama se movía entorno a tres ejes fundamentales: 1) el regreso de Sam desde el infierno, desprovisto de alma, 2) la aparición de los 'alfas', primogénitos de cada una de las razas de monstruos creadas por Eva y 3) la búsqueda del purgatorio, tanto por parte de demonios como de ángeles, disputándose una enorme cantidad de almas intocables con el potencial suficiente como para desequilibrar la balanza de poder entre el cielo y el infierno. Finalmente, la Muerte recupera el alma torturada de Sam de la prisión de Lucifer, Eva es destruida por los Winchester y las almas del purgatorio caen en manos de... Castiel, otrora sirviente leal de las fuerzas celestiales y ahora endiosada criatura con un problema de actitud. ¿Es posible que Castiel tenga ahora el poder suficiente para suplantar a ese Dios que parece haber abandonado a sus hijos?

El próximo viernes 23 de septiembre podremos ver el primer capítulo de una temporada imprevisible que podría suponer el final definitivo de una serie esencial en los últimos diez años. La verdad, a pesar de los ya 126 capítulos de desventuras Winchesterianas, uno no puede dejar de añorar la serie al dejar de verla unos meses.

Más información: Supernatural en CW Network

R.

True Blood — 4ª Temporada

No hay año que no hagamos algún tipo de referencia a las nuevas temporadas de True Blood. Esta vez hemos esperado más de la cuenta para comentar nuestras impresiones sobre la muy esperada adaptación de la cuarta novela de las aventuras de Sookie Stackhouse. A día de hoy, tan sólo quedan dos capítulos por emitirse en los EEUU y ya podemos decir muchas cosas sobre el pasado, presente y futuro de la serie:

1 – El pasado
True Blood ha demostrado ser una de las series más osadas e irreverentes de la televisión reciente, motivo por el cual ha cultivado una audiencia fiel, encantada de ver cómo sus personajes dan giros ridículos, se exponen a las situaciones más extremas y sanguinolentas imaginables y se reconfiguran temporada a temporada entre sexo, sangre y violencia, siempre con un necesario punto de humor.

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2 – El presente (contiene spoilers)
Esta temporada adapta la novela Dead to the World, que me hizo abrazar el trabajo de Charlaine Harris de forma definitiva. Teniendo en cuenta que las anteriores adaptaciones televisivas de sus tres primeras novelas habían resultado exitosas, mejorando el propio contenido de las mismas, se esperaba mucho de 'la temporada de las brujas'.

La trama principal en TV gira entorno a Marnie, una bruja wiccana con aptitudes como medium que, tras experimentar con magia negra, llama la atención del nuevo Rey de Luisiana. Los vampiros del sur de los EEUU, temiendo las posibles consecuencias de un brote de nigromantes, deciden amenazar a Marnie, desatando una serie de consecuencias de las que no se librarán hasta el final de la temporada.

Lo cierto es que Marnie cuenta con una aliada importante: Antonia de Logroño, una bruja sacrificada por la inquisición y que fue responsable y testigo de uno de los episodios de 'exposición vampírica' más notables de la historia.

En las novelas se hablaba de Hallow y su hermano gemelo, dos licántropos que a su vez resultaban ser brujos y se alimentaban de sangre vampírica, rodeándose de una cábala de poderosos seguidores que llegan a Shreveport para sembrar el caos. En la novela, wiccanos, vampiros y cambiaforms se alían para destruir a Hallow en una memorable batalla a cuatro bandas.

Si bien al principio cuesta ver las similitudes con la novela, poco a poco encontramos alguna que otra situación que podríamos llegar a asociar tangencialmente. Las diferencias respecto a la novela son más evidentes que nunca, dejando claro que la serie de TV tiene una entidad totalmente propia e independiente. Por primera vez, puedo decir que el planteamiento de la novela me parece más interesante pero, al mismo tiempo, difícilmente adaptable sin 'romper' con muchos de los cambios que HBO había introducido en las anteriores temporadas.

True Blood ha reducido notablemente su contenido sexual. Sus escenas gore se han vuelto más predecibles y menos ingeniosas. Y lo más importante: las tramas paralelas o secundarias han sido confusas, breves y resueltas de forma abrupta. Tanto, que todavía esperamos que todas ellas tengan algún tipo de resolución concreta antes de finalizar la temporada (Crystal, Jason y su comunidad de cambiaformas... las hadas que secuestraron a Sookie...). Sensaciones agridulces, siendo muy exigentes, todo hay que decir.

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3 – El futuro
Hemos comentado en más de una ocasión que las temporadas de doce capítulos anuales se nos hacen tremendamente cortas, por lo que cada verano es recibido con ansia por parte de los fans de True Blood. La pregunta es: ¿hasta cuándo sabrá HBO mantener el interés del público? Hay que admitir que hasta el momento lo han hecho francamente bien, manteniendo anualmente una serie de sites secudarios, juegos, ingeniosas campañas y un gran seguimiento en redes sociales y blogs que han convertido a TB en un referente en este sentido.

A día de hoy, se sabe mucho sobre lo que le espera a True Blood a partir de este año:

1 - Alan Ball parece afirmar que True Blood todavía tiene cuerda y ya se ha confirmado una quinta temporada para 2012, pero...

2 - Al mismo tiempo, admite sorprenderse de que los fans todavían sientan pasión por los personajes y los nuevos arcos argumentales. ¿No resulta incoherente? La serie vende, los fans le siguen, anuncia buenas nuevas y al final parece estar diciendo entre líneas que existe un final próximo para la serie o que, como creador, ha perdido algo de interés en ella.

3 - La audiencia sigue de parte de Sookie & co, aunque la crítica se ha desinflado, desplazando a True Blood de la lista de series predilectas, cosa que podemos entender a juzgar por lo comentado arriba, en el apartado 'presente'.

4 - Parece confirmado que Russell Edgington volverá en la próxima temporada :-)

5 - Teniendo en cuenta el punto 4, el hecho de que con esta cuarta temporada han hecho lo que les ha venido en gana y el punto añadido de que la quinta novela es, con todos los respetos, muy poco interesante, podemos decir mejor que nunca que va a ser imposible prever qué nos espera el año que viene. Para bien o para mal.

Más información: True Blood en HBO

R.

Juego de Tronos (HBO)

La opinión de MC

Ahora recuerdo cuando empecé a leer los libros de Canción de Hielo y Fuego, y le decía a todo el mundo: "Tienes que leértelos, son muy buenos. Puedo dejártelos yo, que los tengo todos", y todo el mundo me contestaba: "¿Pero eso qué es?, ¿como El Señor de los Anillos?, ¿salen elfos y esas cosas?... no, mejor ahora no, que tengo muchos libros pendientes por leer...".

Qué cosas... sale la serie de televisión, todo el mundo la ve, y me empiezan a llegar peticiones. Si ya os lo decía yo, insensatos. Que no tiene nada que ver con el del anillo, que priman la intriga, la estrategia, los personajes interesantes... y bueno, sí, un poco de fantasía. Porque, ¿qué sería del mundo sin un poco de ella?.

Y todo esto se ha reflejado muy bien en la serie de HBO, que como una más de las fans incondicionales de las novelas, esperaba como agua de Mayo. La historia de las novelas se respeta mucho en la adaptación televisiva y la recreación de escenarios, como el gran muro o la fortaleza roja, que son simplemente excelentes. Aunque claro, teniendo al propio autor de las novelas implicado, se entiende y agradece esa fidelidad.

Un punto que me preocupaba, antes de verla, era el casting. Pero aunque al principio ponía algunas pegas (Tyrion me parecía más guapo que en las novelas, echaba en falta la melena de Jaime Lannister, Daenerys me parecía una elfa con un mal tinte y la actriz que encarna a Catelyn Stark me parecía su abuela), ahora es de lo que más me gusta.

Me sigue pareciendo poco acertada, la elección de Michelle Fairley para el papel de Catelyn Stark, aunque la única razón es su edad, ya que como actriz lo hace muy bien. Pero todos los demás actores, han logrado que me crea que son quienes interpretan ser y gracias a ello estoy disfrutando mucho más de ese genial Tyrion o de esa Daenerys poderosa.

Se nota cuales son mis personajes favoritos, ¿verdad?. Se me ve el plumero... aunque es difícil, muy difícil quedarse con uno, o dos, ya que todos son personajes muy buenos por una razón u otra, y ése es el mayor encanto y acierto, tanto de las novelas como de la serie.

Yo estoy encantada con la adapción y os animo a que la veáis y, por supuesto, a que leáis los libros. Tanto si conocéis a los personajes, como si les véis en la pantalla por primera vez, os atraparán. Estoy segura.

Después de esta primera temporada gloriosa, me quedo triste y nostálgica, a la espera de la segunda, prevista según me dicen para el año que viene. Ahora sí que podría decirse aquello de que "se acerca el invierno".

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La opinión de R

Sé de la pasión de MC por estas novelas y me consta que está más que justificada. Miles de fans en todo el mundo no pueden estar equivocados. Juego de Tronos es una leyenda de la literatura fantástica que, para bien o para mal, abandona círculos más íntimos para llegar a las masas, mucho me temo que para disgusto de sus lectores más acérrimos.

No he leído las novelas, así que no entraré a valorar más que la adaptación televisiva que, en mi opinión, pone el listón muy alto para lo que esté por venir. HBO ha puesto toda la carne en el asador para crear una serie con un coste de producción elevadísimo que probablemente quede más que saldado al ver los resultados más evidentes tras terminar la primera temporada: se triplica el número de pasajeros que cada mañana leen a George R.R. Martin en el tren, síntoma inequívoco del éxito de un título. Los fans de Juego de Tronos aparecen por doquier en cada esquina, tazas con los escudos de cada familia se comercializan en simples centros Fnac y de repente parece que la cosmología de Canción de Hielo y Fuego es propiedad del público general desde hace años.

La serie de TV es simplemente deliciosa. El casting, sin valorar lo fiel que pueda ser a las descripciones originales, es excelente, al igual que su calidad interpretativa, con grandes actores británicos al frente, como el muy reconocible Sean Bean, en un papel que, aunque doblemente redundante en su carrera, ha sido tejido con esmero.

Los efectos especiales son escasos y discretos en su uso, aunque por supuesto perfectos en su factura. Y es que veremos pocas tormentas de fuego y mucha traición, valentía y disputas por el poder, como debe ser. Su segunda temporada está anunciada desde la emisión del primer capítulo de la primera, con el nuevo casting bastante avanzado, aunque aún en un estado muy primario en cuanto a la producción. Recordemos que, como apuntaba MC, la siguiente temporada se estrena en abril de 2012. Con permiso de True Blood y Supernatural (nuestras favoritas), la mejor serie de la temporada 2010-2011.

Más información: Juego de Tronos en HBO

R&Mc

Misterio para tres (Friday the 13th)

No sé cuántos de vosotros recordaréis esta fantástica serie. Por fortuna o por desgracia tuve el placer de verla siendo muy, muy joven, por lo que su impacto sobre mí fue considerable.

Hablamos de Misterio para Tres, titulada originalmente "Friday the 13th: The series". Y sí, el título se debía al éxito de Viernes 13. Los productores, sabios todos ellos, decidieron aprovechar de forma obscena el tirón de la saga de Jason Voorhees, creando una serie televisiva que conviviese con las películas, para afortunadamente acabar desarrollando algo que nada tenía que ver con ellas. Eso sí, manteniendo su título original.

Misterio para Tres partía de una fantástica premisa en la que Lewis Vendredi, un coleccionista y anticuario, hace un pacto con el diablo: permitir que todos los objetos de su tienda de antigüedades fuesen maldecidos a cambio de riqueza, poderes mágicos e inmortalidad. Por desgracia, Vendredi acaba rompiendo el trato y el demonio reclama su alma en pago.

Años más tarde, los objetos malditos se han desperdigado de forma incontrolable. Micki, la sobrina del difunto Lewis, ha vendido objetos de la tienda heredada sin conocer su oscuro secreto, hasta que el ocultista Jack Marshak la detiene. Gracias a Jack, Micki decide recuperar todos los objetos perdidos para evitar que caigan en malas manos. Para ello, cuenta con la ayuda de su primo Ryan y de los consejos de Jack.

Misterio para Tres era una serie francamente retorcida. Sus efectos visuales fueron premiados y recordados durante mucho tiempo. La mayoría de los objetos aparecidos en cada uno de los episodios solían dar pie a situaciones macabras y estrambóticas dignas de admirar. Como en todo pacto demoníaco, los objetos daban menos de lo que pedían. Recuerdo de forma particular el audífono que permitía a su portador escuchar el pensamiento de la gente a cambio de reclamar alguna que otra víctima ocasional, so pena de experimentar un dolor espectacularmente recreado por los especialistas en FX de la época.

Friday the 13th ha sido considerablemente influyente en la historia reciente de la TV de ficción, siendo Supernatural o incluso X-Files o Haven, casos claros de series que beben de forma directa del trabajo que directores como el mismísimo David Cronenberg llevaron a cabo en la serie a finales de los 80.

La serie recopiló un total de 72 episodios, se emitió entre 1987 y 1990 y llegó hasta nuestros hogares gracias a Telecinco. Formidable joya televisiva que, sorprendentemente, puede encontrarse sin esfuerzo alguno en internet con una calidad aceptable. Recomendada para nostálgicos, fans del terror más ochentero y para aquellos que quieran rescatar otra de esas series dignas de culto que quedaron atrás en el tiempo. Me consta que sigue manteniendo una pequeña legión de fans. Hoy en día pueda parecer algo ajada, no solamente por su desarrollo audiovisual, sino por la estructura lineal de todos y cada uno de sus episodios. Me temo que el público actual está acostumbrado a series más complejas a nivel narrativo, aunque el atractivo de los ingeniosos objetos malditos sigue intacto.

Admirad el opening original de la serie. Todavía me pone los pelos de punta... :-(

Más información: Misterio para tres en la Wikipedia

R.

Supernatural - Temporada 6

Éste es el tercer post que dedicamos en 2Blck a esta estupenda serie. Desde nuestro primer post a principios de 2008, hemos ido siguiendo de cerca la historia de los hermanos Winchester durante 5 largas y fructíferas temporadas que han dejado algunos de los momentos más memorables de la televisión reciente.

A pesar del evidente éxito de la serie, tengo la sensación de que ésta ha sido menospreciada por gran parte del público en Europa. En más de una ocasión he oído testimonios que parecen dejar claro que buena parte de sus seguidores potenciales abandonan la serie tras visionar escasos capítulos de su primera temporada. Un error, pues la curva de mejora de Supernatural es considerable, y hacia el final de la segunda temporada estamos inmersos en una trama de la que no podemos escapar.

Parecía más que claro que Supernatural terminaría en su quinta temporada, tras los gigantescos acontecimientos (de proporciones casi bíblicas) que hacían que un regreso a la 'normalidad' fuese esencialmente poco trascendente.

Sin embargo, Supernatural ha regresado, con una vuelta a la calma realmente extraña. Atención, posibles spoilers. Tras el final de la 5ª temporada, Dean regresa a una vida de normalidad junto a Ben y Lisa para descubrir tan solo un año después que su hermano Sam ha escapado del infierno, aunque no recuerda cómo. Con su regreso, antiguos personajes vuelven a la vida, como el mismísimo Samuel Campbell y de repente, las criaturas que siempre habían mantenido ocupados a 'cazadores' de todos los rincones del mundo empiezan a actuar de forma extraña, alterando su comportamiento y revelando a sus 'alfas', los monstruos primigenios que las engendraron. Todo ello unido al extraño comportamiento de Sam, que parece haber cambiado peligrosamente tras su estancia en el foso. Aunque esta sexta temporada arranca de forma un tanto críptica, poco a poco se revelan detalles que dejan entrever un destino amargo. A día de hoy se han emitido 5 episodios.

Supernatural sigue siendo una impresionante serie de ficción que nos vemos obligados a recomendaros una vez más (y ya van...). Para aquellos interesados en la animación, diremos que Warner Bros ha llegado a un acuerdo con el prestigioso estudio Mad House (Ninja Scroll, Death Note, Monster...) para distribuir una versión animada de Supernatural en Japón, 100% producida en el país del sol naciente e inspirada en las primeras temporadas de la serie. Aparentemente, la serie se estrenará en enero de 2011 y ya pueden verse teasers por internet que revelan el estilo de la serie, muy Mad House.

P.D.: Mucha atención a la próxima intervención de Robert Englund en Supernatural.

Más información: Supernatural Season 6

R.

Sherlock

Gracias a nuestra amiga Helena, nos enteramos del reciente estreno de la serie Sherlock, emitida por la BBC británica. La serie se empezó a emitir hace apenas un mes y aparentemente ha tenido un éxito notable, sin duda debido a la evidente calidad de la producción.

Con la propuesta de Guy Ritchie todavía en nuestras mentes, Steven Moffat y Mark Gatiss se han desmarcado con una adaptación no menos sorprendente aunque mucho más fiel al concepto global que podemos tener del personaje. Lo primero que rechina es que todo se desarrolla en el siglo XXI. Sí, lo sé, no suena bien. No sufráis. Los personajes encajan sorprendentemente bien en 2010. John Watson sigue siendo un resolutivo militar retirado (y médico, claro), veterano de Afganistán que acaba viéndose compartiendo piso en Baker Street con el afamado Sherlock Holmes, detective consultor de Scotland Yard. El famoso carácter de los personajes principales se mantiene intacto, con un reparto francamente bien escogido. Os agradará ver la enorme cantidad de referentes de las novelas adaptados a esta nueva época. Sobresaliente.

Lo bueno de la serie es que los episodios duran hora y media, convirtiéndose en experiencias cinematográficas independientes, realmente bien producidas y siempre con un fantástico equilibrio entre humor, acción y misterio. Francamente no parece un producto televisivo (al menos seriado). Lo malo es el precio a pagar, señores. Si las habituales temporadas inglesas de 6 capítulos parecían ridículas, con Sherlock debemos soportar temporadas de tres capítulos anuales. Así es. Sherlock tendrá continuidad, pero tendremos que esperar muchos meses para verla. Nunca he entendido este esquema. ¿Es posible mantener el interés del público con esperas de 10 meses, especialmente cuando has comprobado que efectivamente la serie es bien acogida?

No os la perdáis.

Más información: Sherlock en BBC

R.

Babyvamp Jessica

Un micro-post, más propio de Twitter que de un Blog, pero en fin... lo alargaremos :-) Os recomendamos echarle un vistazo al nuevo site preparado por HBO entorno a True Blood (ver anterior entrada). Se trata del blog (ficticio) de Jessica Hamby, uno de los personajes exclusivos de la serie que, aunque no aparecía en las novelas, se ha ganado un hueco entre el público, convirtiéndose en uno de los favoritos de todo el mundo.

En el blog, Jessica explora las herramientas 2.0 y postea sus vídeos y sus reflexiones de post-adolescente vampirizada en tono fundamentalmente cómico.

Hay dos aspectos del blog que me han gustado:

Primero, que el diseño del mismo es intencionadamente cutre, usando una plantilla, unos estilos y unos colores propios de un usuario medio sin criterio gráfico utilizando Blogger. Brillante, como de costumbre. En la línea de lo que ya hicieron con los sites de la Fellowship of the Sun, sin ir más lejos.

Segundo, la redacción de textos. Es casi seguro que quien los ha escrito es el mismo guionista encargado de sus diálogos en TV. Es fácilmente reconocible su carácter e incluso el lenguaje que usa habitualmente en la serie. Me quito el sombrero.

¡Disfrutadlo!

Más información: Babyvamp Jessica

R.

True Blood – 3ª Temporada

Los fans de True Blood hemos tenido que esperar demasiado para la llegada de la 3ª temporada. Y es que 12 episodios anuales resultan realmente escasos. En HBO han apostado fuerte por este formato televisivo que nunca ha sido especialmente exitoso en EEUU pero que parece tener cada vez más acogida. En teoría, crear temporadas tan cortas les permite enfocar todos sus recursos hacia episodios de mayor calidad en todos los sentidos. Realmente, la calidad de la producción en True Blood es notable.

Hasta el momento se han emitido 2 capítulos de la temporada que, francamente, ponen el listón alto. La serie de TV no para de mejorar, volviéndose cada vez más osada y superando en mucho al material literario original de Charlaine Harris, cosa que hemos comentado en otras ocasiones. Al ya recurrente humor negro, las escenas de sexo habituales y la sangre a raudales, se les unen las nuevas incorporaciones al mundo fantástico de Harris, con la aparición de hombres-lobo, hombres-pantera y otras criaturas, junto a nuevos e importantes nombres dentro del esquema de poder de los vampiros. Los guionistas se han sacado de la manga un montón de subtramas totalmente inexistentes en las novelas, cosa que enriquece bastante la experiencia para los lectores de Harris. Entre ellas, de momento parece destacar la dedicada a las SS, Hitler y su ya mítico proyecto Werewolf.

El próximo domingo, tercer capítulo. Es triste decir que con él habremos agotado una cuarta parte de la temporada. ARGH! Nos vemos obligados, una vez más, a recomendar la serie tanto a fans de las novelas originales, como a vampiro-adictos en cualquier medio. Pero también es interesante recomendarla a aquellas personas que, ante tanto resurgir del género y de la figura del vampiro en la literatura, el cine y la televisión, estén totalmente hastiadas de clónicos superfluos por doquier. True Blood marca una diferencia. Lo dice su selecta audiencia.

Más información: Site de True Blood en HBO / Blog True Blood (España)

R.

El día Frank Spencer

De pequeñas mi hermana y yo seguíamos por TV3 una serie inglesa llamada Some Mothers Do'Ave'Em y que en catalán se llamó 'N’hi ha que neixen estrellats' (Los hay que nacen estrellados). Nos partíamos de risa con aquella serie. El protagonista (doblado increíblemente por Joan Pera) era Frank Spencer, un completo desastre para todo y su mujer Betty era la única que le entendía y veía que más allá de aquél ciclón que lo arrasaba todo a su paso, había una persona tímida, un buenazo del que era fácil enamorarse.

A Frank Spencer le pasaban cosas inverosímiles. Podía liarla de la manera más imaginativa hasta en una habitación vacía, así que cuando eres una pequeña espectadora te hace gracia y piensas inocentemente '¡qué tío más tonto, cómo mola!' pero ¿qué pasa cuando te haces mayor y un día te das cuenta de que tú también eres como Frank Spencer?

Ya sabéis, me refiero a, por ejemplo, ese día tan importante en el que tienes que ser mega-ultra-puntual y empiezas ya despertándote mal, sobresaltado, porque seguro que llegas tarde, te duchas, te vistes a la velocidad del rayo y al salir por la puerta te das cuenta de que te has levantado a las 3 de la mañana; medio en shock te vuelves a la cama y cuando te vuelves a despertar hace una hora que deberías haber salido de casa.

En la realidad adulta, lo que pasa en días como ése es que en vez de reírte te dan unas ganas locas de bajarte del mundo y de ir llorando en busca de Betty, aquella mujer sufrida, la única capaz de levantar el ánimo de alguien en una situación así.

Ése sin duda es nuestro día Frank Spencer, que en ese momento nos desespera pero que después, visto desde lejos, nos hace gracia recordar e incluso explicar como anécdota a los amigos.

Y como últimamente he tenido algunos de ellos he pensado '¿por qué no?', por menos se dedican días, semanas enteras, así que en honor al Frank Spencer que todos llevamos dentro y con la finalidad de tomarnos nuestras tragedias diarias con mejor humor y reivindicar que la cagamos porque somos humanos, propongo que hoy viernes 19 de Febrero de 2010 sea celebrado como el primer día Frank Spencer de la historia, el día en el que los torpes podemos mirar a la cara a nuestras cagadas y reírnos a gusto con ellas, el día para compartirlas y ver quién es el que ha sobrevivido con mejor humor a la combinación de azar y mala suerte, el día para aprender que haber nacido estrellado en lugar de con estrella no tiene por qué significar la ruina, el día para aprender del ejemplo de Frank y ser un poco como él, el más feliz de los torpes.

MC.

Por si no sabéis todavía quién es Frank Spencer:
Frank Spencer en la Wikipedia
Frank en acción

Batman: The Brave & The Bold

El año pasado se empezó a emitir en EEUU "Batman: The brave and the bold". La verdad es que daba por hecho que la anterior encarnación de Batman (la que llegó justo después de Batman Beyond) seguiría en antena unos años más, pero parece que apenas aguantó una o dos temporadas. Hay que admitir que The Batman era un interesante reinicio de la franquicia. Aunque nunca me gustó el diseño general, se agradecía dejar atrás al Batman de Bruce Timm que, a pesar de habernos dejado grandísimos momentos, estaba más que exprimido.

Con The Brave & The Bold se ha recuperado de forma extrema al Batman más infantil, colorista y desenfadado. The B&B está basada en los cómics del mismo nombre, en los que la práctica totalidad de los capítulos estaban protagonizados por varios personajes del universo DC. La serie de TV es exactamente eso: Batman se alía con algunos de los personajes más impopulares de DC para hacer frente a enemigos varios. Algunos de los cameos incluyen a Green Arrow, Blue Beetle, Red Tornado, Etrigan, Dead Man o Dr. Fate entre muchos otros.

El diseño general recupera una estética sesentera que está mucho más cerca de las antiguas series de animación de Batman o incluso de la serie de TV con Adam West: líneas gruesas, formas exageradas, colores saturados y estética entre hortera y cool.

Si el Batman de Bruce Timm era un personaje oscuro, lacónico, humano y atormentado, el nuevo Batman nunca llega a ser Bruce Wayne y no tiene más preocupaciones que derrotar al malo de turno, mientras suelta algún que otro comentario humorístico. La sencillez que destila The Brave & The Bold es, en algunos momentos, abrumadora.

En general, los fans de Batman son incapaces de olvidar la era Timm. Desafortunadamente, me encuentro entre ellos. Demasiado trabajo de demasiada calidad. Sin embargo, hay que evolucionar. Las críticas vertidas sobre la serie me parecen exageradas. Personalmente, el trabajo de Bruce Timm en la Liga de la Justicia me pareció discreto y ver casi de improviso esta nueva The Brave & The Bold me ha parecido de lo más refrescante.

Mas información: Web Batman B&B

R.

Supernatural - Temporada 5

Hace año y medio, aproximadamente, os hablábamos de Supernatural, aquí conocida como 'Sobrenatural', una serie que nos ha dado muchísimas alegrías, la verdad. Tras el tremendo bajón de Heroes hace ya bastantes meses, Supernatural fue, junto a True Blood, la única serie que nos sustentó durante muchas semanas (dejando a un lado producciones inglesas como The IT Crowd o la mediocre Demons).

Breves spoilers a continuación — Supernatural ha ido dibujando una increíble curva ascendente de tensión, dramatismo, acción y elementos sobrenaturales. Algunos episodios, más autoparodia y comedia que otra cosa, han ido compensando el drama general, especialmente tras la muerte de Azazel al final de la segunda temporada y la llegada de elementos cada vez más imponentes, como Lilith o los ángeles Uriel y Castiel. La cuarta temporada nos dejó expectantes ante el renacer de Lucifer en el momento más crítico de la debacle Dean vs Sam / Cielo vs Infierno.

Afortunadamente, la continuación no se ha hecho esperar y el 10 de septiembre, dentro de pocas semanas, tendremos a los hermanos Winchester de nuevo con nosotros, justo a tiempo para pasarle el relevo a la vibrante e impredecible segunda temporada de True Blood. Si no habéis visto las anteriores temporadas de la serie, debemos recomendároslas una vez más, porque está haciendo méritos para convertirse en una serie de culto. Y si las habéis visto, seguramente estaréis encantados de visitar su website y estar atentos a la premiere, dentro de pocos días. Sounds like hell.

Más información: Supernatural

R.

True Blood regresa

Anticipamos muchísimo esta serie. El primer post que escribimos relativo a True Blood coincidió con las primeras noticias sobre su adaptación televisiva. Curiosamente, nunca hemos escrito qué nos pareció la primera temporada, a la que hemos seguido semanalmente durante su emisión en EEUU, y cuál es el futuro cercano de la misma.

True Blood es la adaptación a la pequeña pantalla de las novelas vampíricas de Charlaine Harris, que ha ya publicado un buen montón de novelas desde su Nueva Orleans natal. Al contrario que su colega Anne Rice, las novelas de Harris están desprovistas del glamour, magia, belleza y sugerente sensualidad propias de la creadora de Lestat. Por contra, un gran sentido del humor y una refrescante superficialidad llenan las páginas de las aventuras de Sookie Stackhouse, cualidades que han sido ultra-potenciadas en su adaptación televisiva.

Y es que debo admitirlo: la serie de TV supera claramente a las novelas originales. Y eso es algo que raramente ocurre. Personalmente leí la primera novela de Sookie Stackhouse tras ver la primera temporada de la serie y fue entonces cuando pude apreciar el inmenso esfuerzo (por parte de Alan Ball) por ser enormemente fiel a los acontecimientos originales, además de conseguir que buena parte de los personajes de Harris sean tres veces más interesantes. Un caso claro es el de Lafayette Reynolds, que pasa de ser un insignificante personaje secundario en las novelas a uno de los más queridos, carismáticos e interesantes 'aliados' de Sookie en TV. Además, la actuación de Nelsan Ellis le ha valido más de un premio.

True Blood es, generalmente, odiada o mal entendida. Es una serie compleja y poco habitual, que no deja indiferente a nadie. Personalmente estoy fascinado por su mezcla de escenas sangrientas poco sutiles, sexo explícito y humor negro.

Aunque han llovido miles de críticas negativas hacia la serie, lo cierto es que también ha generado un pequeño culto mundial que justifica su continuidad.

Por si fuera poco, HBO lo ha hecho realmente bien, y además de dotar a la serie de un site propio que se actualiza semanalmente, ha apoyado el proyecto con sites complementarios que vienen a ser un reflejo 'real' de asociaciones que aparecen en la serie, como The Fellowship of the Sun o The American Vampire League, diseñadas con muchísimo sentido del humor.

En fin, nos encanta. A pesar de Anna Paquin. Me consta que hace un tiempo que la serie se emite en castellano, pero desconozco en qué punto se encuentra su emisión en nuestro país. En todo caso, True Blood regresa en junio en una temporada renovada que, imaginamos, seguirá de cerca la historia narrada en las novelas a las que hasta el momento ha sido sumamente fiel. Así que preparáos para más vampiros, cambiaformas y otras criaturas menos simpáticas.

Más información: Site oficial True Blood / Fotos de la 2ª temporada

R.

P.D.: ¡Ojo a ese magnífico Opening!

Moonlight

La semana pasada se estrenó en La Sexta la serie norteamericana Moonlight, con la emisión de un capítulo doble. A partir de ahora, los miércoles a las 22:15 tendremos una cita con Mick Saint John, un investigador privado que fue convertido en vampiro por su novia, Coraline, hace más de 5 décadas. En la serie, St. John sigue activo, combatiendo al crimen y a su propia degeneración, a la que otros vampiros parecen entregarse sin demasiados remordimientos, como su amigo Josef Kostan, un no-muerto de más de 400 años.

La serie se estrenó en septiembre del año pasado, con unas críticas globales bastante negativas, que aunque salvaban el trabajo de los actores principales, destrozaban el mal recibido pastiche de conceptos de la serie. Los datos de audiencia tampoco fueron favorables y la serie llegó a los 16 episodios, tras lo cual, se intentó vender a otra cadena de TV. Pero ante el desinterés general en el mercado, fue cancelada de forma definitiva. Así que el resultado es otro pequeño producto televisivo-vampírico que pasará sin pena ni gloria a la historia del género. O tal vez no. Recordemos 'Forever Knight', que contó con un argumento casi idéntico al de Moonlight, pero que completó en su momento (1992) tres temporadas y que todavía hoy es un fenómeno de culto (más que un éxito comercial).

A pesar del obvio remix de tópicazos globales, Moonlight tiene sus aciertos. Aunque el mismo protagonista ha tenido 'competidores' más fuertes que él en su mismo rol, como el propio Angel, de factura reciente, la serie presenta un punto de vista menos post-adolescente que Buffy & co, y se desvincula de mitologías a priori más potentes como la usada de base para la infame 'Kindred The Embrace' presentando una opción más adulta y potencialmente más oscura.

Un buen intento por traer de nuevo a los vampiros a la tv, pero quizás desafortunado en su planteamiento inicial, bastante trillado. Con una fórmula distinta habría sido otro cantar. ¿Quizás una oportunidad para algo realmente BIEN hecho entorno a Vampire The Requiem? Por soñar...

Es de esperar que a base de capítulos dobles, Moonlight quede zanjada en 8 semanas, con lo que vale la pena ver el principio y el fin de la serie en nuestras noches de verano. Entre el reparto, podemos destacar a Sophia Myles, la co-protagonista, que en su filmografía cuenta con proyectos como Underworld, Underworld Evolution o la versión 2006 de Drácula. Parece que lo suyo son los vampiros :-)

Para los hambrientos de vampiros televisivos, recordemos alternativas recientes como Blood Ties, que no he tenido ocasión de ver pero que cuenta con una temporada completa de 22 capítulos o True Blood, todavía en proceso de producción, pero con fecha de estreno anunciada: 7 de septiembre. Web oficial de True Blood aquí.

Más información: Moonlight en IMDB.

R.

Fear Itself

Hace ya un año os hablamos de Masters of Horror, serie de TV que en la actualidad cuenta con dos temporadas completas de 13 capítulos por las que han desfilado directores de culto dentro del género y que al parecer ha conseguido hacerse un hueco entre la enorme proliferación de series de TV de calidad.

Fear Itself es la evolución lógica de Masters of Horror, y podríamos considerarla la tercera temporada de la misma, a pesar del cambio de nombre. A los nombres habituales de las temporadas anteriores, como John Landis, Stuart Gordon, Brad Anderson o Mick Garris, se les unen nuevos actores, escritores y directores de la talla de Steve Niles (30 Días de Noche), Ronny Yu (Freddy vs Jason), Ernest Dickerson (Heroes), Eric Roberts o Brandon Routh, el último actor en encarnar a Superman.

Los 13 episodios están completamente programados, aunque muchos de ellos todavía no cuentan con un director asignado y otros se encuentran todavía en producción. A día de hoy, se han emitido 4 capítulos: The Sacrifice, Spooked, Family Man y In Sickness and in Health, con los capítulos Eater y New Year's Day programados para Julio. Así que sólo podemos esperar 13 nuevas dosis de terror, gore y suspense que completen este fantástico (aunque bastante irregular) proyecto. Esperemos que nos sorprendan.

Más información: Fear Itself en NBC.

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Anexo de agosto de 2008:
A estas alturas hemos podido ver todos los episodios emitidos de Fear Itself y la verdad es que me han sorprendido, porque todos tienen una calidad más que destacable, salvo el inaceptable New Year's Day, que me parece una tomadura de pelo y una auténtica vergüenza (qué bajo ha caído Steve Niles). El resto, en la media de M of H, con destellos de calidad como los amargos episodios 'In Sickness and in Health' de John Landis o 'Family Man'. ¡Recomendable!

R.

Death Note

La última serie que nos ha tenido pegados al televisor ha sido Death Note, anime basado en el manga original de Tsugumi Ohba y el respetado dibujante Takeshi Obata, mentor de artistas populares como el creador de Rurouni Kenshin, Nobuhiro Watsuki, entre otros.

Death Note fue lanzado originalmente en 2003, en una serie recopilada en 12 tomos que tuvo su correspondiente adaptación al cine en dos films, a parte de la serie de animación que nos ocupa, producida por el prestigioso estudio Mad House, responsable de maravillas como Ninja Scroll, Vampire Hunter D, Monster, Trigun y un larguísimo etcétera.

La historia trata sobre Ryuk, un Shinigami (dios de la muerte) que, aburrido de vagar por la decadente tierra de los muertos, decide aventurarse en el mundo humano en busca de diversión. Para ello deja caer sobre el mundo humano su Cuaderno de Muerte. En el momento en el que el cuaderno toca el suelo de la Tierra, automáticamente pertenece al mundo humano. El cuaderno tiene la propiedad de llevar la muerte a todo aquel que esté apuntado en él, pudiendo incluso especificar las causas de la misma.

Por fortuna o por desgracia, el cuaderno cae en manos de Light Yagami, un estudiante modelo de inteligencia y perspicacia superior, con un retorcido sentido de la justicia, que empieza a usar el Death Note para deshacerse de criminales de todo tipo. Cuando el número de muertes empieza a ser desproporcionado, la policia y el FBI se interesan por el caso, recurriendo al enigmático L, el más notable investigador internacional, para que atrape al implacable asesino de asesinos, que acaba identificándose como Kira (Killer).

A partir de entonces, la serie se centra en el duelo intelectual/estratégico entre Light Yagami y L, con algunos acontecimientos añadidos que van reforzando el interés en la trama. Una serie realmente adictiva, donde los componentes sobrenaturales al final son lo de menos, pasando a primer plano las ingeniosas tretas de L & Kira para desenmascararse mutuamente.

El trabajo de Mad House es realmente bueno. Adapta con acierto el meticuloso estilo de Takeshi Obata, con algunos cambios interesantes. La calidad del dibujo y la animación están por encima de la media y en ocasiones parece que estemos viendo una serie de OVA's de primera. Para aquellos que disfruten del doblaje, diremos que en esta ocasión nos han gustado más las voces en castellano, aunque han sido muy fieles al original.

En fin, muy recomendable para los fans de este tipo de historias. A la venta vía Selecta Visión (u otras fuentes, si lo preferís). El 21 de mayo saldrá a la venta el volumen 2 (de 3) que esperamos devorar con avidez.

Más información: Death Note / Mad House

R.

Sobrenatural

Mientras esperamos el regreso del Volumen 3 de Heroes (Sylar forever!), Mc y yo nos hemos enganchado a Sobrenatural (Supernatural, en su versión original). La primera temporada de la serie ya se ha emitido en TVE pero nosotros ni nos habíamos enterado.

Sobrenatural trata sobre dos hermanos, Dean y Sam, cuya madre murió cuando ellos eran niños en extrañas circunstancias, aparentemente sobrenaturales. Desde ese momento, el padre de ambos se embarca en una cruzada contra lo oculto, buscando la verdad sobre la muerte de su esposa e instruyendo a sus hijos en la eliminación y el estudio de todo tipo de fenómenos extraños. 22 años después de la muerte de su mujer, el padre de Dean y Sam desaparece y los hermanos, separados desde hacía 4 años, vuelven a reecontrarse para descubrir el paradero de su padre mientras se enfrentan a espíritus, demonios, wendigos, poltergeists, metamorfos, vampiros, maldiciones y cosas peores...

La mayoría de los casos que aparecen en Sobrenatural están basados en leyendas urbanas, folklore, mitos o superticiones. En general, la serie presenta un dramatismo moderado, bien compensado con escenas de acción y algo de humor.

La producción es sorprendentemente irregular. Con efectos sobresalientes mezclados con otros bastante chapuceros. Por extraño que parezca, el efecto más lamentable es la simple croma de fondo en los planos de conducción!!! :-O Totalmente retro. Nótese también el reciclaje de planos a lo largo de la 1a temporada. En fin, temas presupuestarios. No seamos tan duros. Imagino que los medios habrán aumentado en las temporadas siguientes.

En EEUU se emite actualmente la 3a temporada de la serie. Parece que funciona. Nosotros aún estamos devorando la primera, pero ya han ganado dos adeptos más dispuestos a seguir los pasos de los hermanos Winchester.

Os recomendamos echarle un vistazo :-)

Mas información: Supernatural.

R.